【SmartM解讀】Instagram瞄準千禧世代愛拍照愛分享的特性，讓他們不斷重複拍照上傳至社交平台。Sonic的Instagram活動期間，除了獲得超過2萬6000個「Like」、接近1000則評論，活動結束後，Sonic的帳號追蹤人數增加了1萬1000人。
出生於1981~2000年的網路原生代，隨著網路興盛而成長，對網路的依賴大於傳統媒體；而網路也隨著這群人的特質有不同的發展，兩著相互依存，也彼此成就。
打字而非寫字的網路原生世代
對這群網路原生代而言，網路世界與實際生活的場域相互交雜，虛擬與現實的分界相對模糊。如何在網路世界與這群人溝通，使他們願意消費自然成為當今消費社會的顯學，也是所有行銷人在意的重點。
不只要差異，更要獨特，精心打造自我生活樣貌
根據東方線上2016
E-ICP調查，網路原生代對理想的生活形象有自己的想像與期待，因此從日常生活中的一事一物打造，並實現獨特的自我風格。
從資料中所呈現樣態，不難發現網路原生代的生活型態輪廓：在自我造型的打造上，他們在日常中多方蒐集資訊吸收新資訊，從中汲取自我打扮的靈感與技巧；甚至，不止參考，他們也積極身體力行。
網路原生代要美，更要表現自己的獨特風格，因此他們盡量不跟別人穿一樣的衣服或使用相同的配件飾品，即便是「撞衫」，也要能有自己的特色！
除了穿搭造型具個人風格外，他們對日常生活也有自己的理想樣貌，也用心經營。相較於全體，他們願意多花一點錢購買維持生活質感與品味的產品，也偏好使用具獨特設感的用品。他們願意多花一點心思，花一點錢，將自己身處的環境布置成理想的舞台，在其中展現屬於自己的獨特風格與品味。
整個城市就是我的伸展台，社群平台就是我個人專屬GQ/ELLE
所有評判皆以個人視覺感受為主；視覺，是本能的主要驅動力。從上述可發現：網路原生代在造型穿搭與質感生活的經營上，皆以視覺成像表達，再以個人視覺的主觀感受作為判定的標準。
筆者曾訪談同屬網路原生代的朋友，其中一位便認為生活就是一場視覺展演的時裝秀，個人生活的場域就是走秀的舞台。只要出門就精心打扮，拍下自己的穿搭後加上#ootd
(Outfit Of The Day) 上傳到自己的社群頁面。
然而舞台的選擇上，終究局限於現實所處的工作生活場域；但在社群網站上，少了地理性、時間性的限制，每個人都可以自由拼貼、經營打造各自獨特的wonderland。
對網路原聲帶而言，圖像比文字吸引也更能溝通
網路原生代注重圖像、視覺化的構通，講求線條的表現，對於色彩敏感度高。因此，重視整體視覺的比例，利用影像來與網路原生代溝通可能可以獲得較好的效果。從另一層面思考，相較於文字，直覺式的視覺刺激更符合這個世代的本能驅動與反應，網路原生代的第一眼視覺接觸往往直接反應喜好與否。
網路原聲帶，在社群網站上較全體有更高的黏著度，也有更強的活躍性
在社群網站的行為表現上，有75.1%的網路原生代在瀏覽他人社群網站的頻率一天超過一次，其中近兩成高達每天四次以上，這樣的數字較全體在社群平台上都有更高的黏著度；若以更新與發文的頻率來看，網路原生代一周發文一次以上的占比達72.7%，而全體民眾一周發文一次以上的比例僅有65.8%，以社群活躍度來看，網路原生代在社群上也積極發布個人的訊息。
抓住千禧世代的眼球：去他們出沒的地方，釋放他們可求的訊息/素材
從E-ICP最新的調查中發現，除了FB（98.3%）與Line（55.2%）動態之外，Instagram（23.6%）
同為千禧世代最常使用的社群平台前3名。
綜合前述，面對網路原生代對於網路的依賴，網路也隨著的他們的使用習慣與特質發展。Instagram便是瞄準千禧世代愛拍照愛分享的特性，讓他們不斷重複「拍照(#)上傳」的社交平台。針對品牌在Instagram上的行銷操作，台灣市場仍屬發展階段，國外已行之有年，相較之下累積豐富的案例。以下將分享三個有趣的Instagram操作案例，供台灣行銷人參考：
Sonic #squareshakes ：方形奶昔
美國速食品牌Sonic
針對2016年4月上市的新口味奶昔，結合洛杉磯當地的音樂節，於Instagram平台上推出由名人廚師製作的限量版由玻璃透明杯裝的方形奶昔，消費者可以透過Instagram廣告上的「立即購買」按鍵購買，
下訂後的產品會於音樂節當天送到顧客手上。
Sonic的Instagram活動成功提高新產品的知名度，更為品牌的Instagram帳號增加不少粉絲人數：活動期間除了獲得超過2萬6000個「Like」以及接近1000則評論，活動結束後，Sonic的帳號追蹤人數上升至12萬9000，增加了1萬1000人。
Sonic利用正方形的版面作為創意發想的源頭，將新產品變成Instagram上美麗的圖片，加上有名人與節慶的加持，成為千禧世代樂於在社群中傳播的內容。
眼見不足為憑：法國Addict Aide的虛擬網紅騙局
法國Addict
Aide組織致力於倡導戒癮（煙癮、酒癮、藥癮……等），期望提升年輕人對酒精成癮症狀的敏感度與認知，於是在Instagram上創造虛擬帳號，Louise
Delage，每天以流行時尚部落客為範本上傳3張照片，短短2個月內獲得了4萬4000名網友的追蹤和超過5萬個LIKE。
最後，Addict Aide以影片揭露騙局：25歲的Louise
Delage其實只是一個虛擬人物。他們成功地讓大眾意識到：大家只看到一位過著時尚生活的網紅，卻沒發現每張照片中的Louise都拿著一杯酒，可見成癮有多容易被忽略。影片露出後，在社群媒體間引發了50萬的瀏覽人次、140篇與活動相關的文章。而Addict
Aide的網站流量在影片公佈後的一小時內提高了50多倍。
若論及此活動在後續效應的維持度確實有待商榷，但Addict
Aide利用千禧世代在Instagram上的高黏著度以及追蹤網紅的行為，釋放大量誘因（含酒的網紅時尚照），確實成功吸引網路原生代族群的注意，傳遞了酒癮敏感度的概念。
Daniel Wellington：Instagram集體創作
來自瑞典的手錶品牌Daniel
Wellington（以下簡稱DW），持續與網友共同創作。他們鼓勵用自己的DW錶拍成好看具質感的照片後加上
#danielwellington上傳到Instagram，便有機會被DW轉發在官方的Instagram頁面。這些累積的照片成為DW二次使用的傳播素材。除了官方的商品目錄外，DW將網友投稿的照片集結成另一種型錄，照片點開後會呈現對應的商品以及「了解更多」的按鈕，同時也可從頁面連結該網友的Instagram頁面。
DW利用網路原生代追求造美好生活質感的需求，鼓勵他們用售出的產品拍出美麗的圖片，不但成為個人社群網站上的素材，同時回饋品牌，讓過去單向傳播的型錄，轉變消費者與品牌的共同創作。
利用網路原生代的特質與平台特質的相輔相成，借力使力，創造雙贏
從上述3個分享的案例中，我們也許可以反思，如何抓住台灣網路原生代的目光，筆者初步歸納出以下於Instagram平台操作時可掌握的要點：
1.用圖說話：以視覺性為主要溝通形式以利傳散
2.品牌在其中有所表現：將品牌或產品做為視覺中的必要元素，同時讓圖片氛圍與品牌調性一致
3.UGC（User Generated
Content）：適時利用UGC，讓千禧世代共同創作提升品牌參與度，強化與品牌的連結，同時滿足千禧世代在社群中展現獨特自我的渴望
由此，在他們的平台與他們溝通，使品牌與消費者雙方皆能從中獲得實際與心理層面的滿足。
延伸閱讀
零售商的煩惱：賣給千禧世代後，怎麼吸引Z世代？
原文出處
東方線上
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